Actividad Música 1
"Diana" es una canción del grupo británico One Direction. Esta canción tiene un gran significado, no sólo para ellos, sino también para las fans o Directioners, porque va dedicada a todas las chicas que tienen tendencias suicidas y sufren de bulimia. Utilizaron el nombre de Diana porque la princesa Diana sufría depresión y nos están comparando con princesas. Por eso el tapón de su perfume "our moment" es una corona.
Diana !!
Front pages, all your pictures
Been making it look so small
How could someone not miss you at all
Woah oh oh
I never would mistreat ya
Oh I'm not a criminal
I could speak a different language
But I still hear your call
Diana !!
Let me be the one too
Light a fire inside those eyes
You are lonely
You don't even know me
But I can feel you crying
Diana !!
Let me be the one too
Lift your heart up and save your life
I don't think you even realise
Baby you'd be saving mine
Diana !!
It's only been four months but
You've falling down so far
How could someone mislead you at all ?
Woah oh oh
I wanna reach out for ya
I wanna break these walls
I speak a different language
But I still hear you call...
Diana !!
Let me be the one too
Light a fire inside those eyes
You are lonely
You don't even know me
But I can feel you crying
Diana !!
Let me be the one too
Lift your heart up and save your life
I don't think you even realise
Baby you'd be saving mine
We all need something...
This can't be over now
If I could hold on
I swear I'd never
Let you down
Diana !!
Let me be the one too
Light a fire inside those eyes
You are lonely
You don't even know me
But I can feel you crying
Diana !!
Let me be the one too
Lift your heart up and save your life
I don't think you even realise
Baby you'd be saving mine
Oh oh oh
Diana !!
Oh oh oh oh oh oh oh ohh
Diana !!
Baby you'd be saving mine (2x)
CANCIONES ROCK
Canto Gregoriano
1º ¿Qué relación tiene la melodía del Canto Gregoriano con el texto ? ¿ Es importante el texto?
Silábico: le corresponde una nota por cada sílaba.
Neumático: dos o tres notas por sílaba.
Melismático: más de tres notas por sílaba
2º ¿De qué manera se escribe el Canto Gregoriano? ¿A quien se debe este sistema?
Las particulas del Canto Gregoriano están escritas en Tetragramas.
Se debe a Guido d ' Arezzo.
3º ¿Qué características señalarías como más significativas para identificar un Canto Gregoriano ?
Que tiene un ritmo sometido ante todo al texto latino.
Que es un canto monódico y a capella, interpretado por voces masculinas.
Que el repertorio gregoriano es anónimo.
5º Averigua quiénes fueron Leonin y Perotin.
Perotín: Fue considerado el mejor compositor más importante de la Escuela de Notre Dame, en la cual comenzó
a gestarse el estilo polifónico.
Léonin: es junto a Perotin, el primer compositor conocido de organun polifónico.
Trovadores y Jugladores
2º ¿Quienes fueron los goliardos?
El termino goliardo se utilizo durante la edad media para referirse a cierto tipode clerigos vagabundos y a los estudiantes pobres picaros que proliferaron en Europa con el auge de la vida urbana y el surgimiento de las universidades en el siglo XIII.
3º Busca información acerca de estos dos instrumentos: zanfoña, rabel.
Zanfoña: es un instrumento musical perteneciente a la familia de los cordófonos frotados, muy extendido en la música popular europeacon numerosas variantes de distintas regiones y épocas.
Rabel: es un instrumento musical de cuerda frotada, similar al violín, de uso popular en la peninsula ibérica.
5º Investiga acerca de la importancia que tuvieron los juglares en la difusion de esta música.
Los juglares, perseguidos constantemente por la Iglesia, son personajes errantes que van de aldea en aldea, de castillo en castillo, asombrando y divirtiendo a un público analfabeto. Herederos de los mimos y joculatores de la Roma clásica y pagana, mitad poetas y mitad saltimbanquis, mezclan en sus actuaciones la declamación y el malabarismo, la música y la sátira, la lírica y las gestas épicas.
Caracteristicas de la música renacentista.
1º Textura: triunfo de la polifonía. La mayoria de piezar se compone a cuatro voces ( soprano contrarlo, tenor y bajo ), pero las hay de mas voces, e incluso se componen para más de un coro o conjunto instrumental (policoralismo). Dentro de la polifonía, destaca la técnica del contrapunto imitativo, en donde las distintas melodías van entrando sucesivamente, imitandose entre sí ( la letra que cantan no va a la vez. Tambien se componen piezas de aire más popular o de danza con textura más sencilla, de tipo homofónico, en la que las melodías avanzan simulantemente (todo slos cantantes pronuncian la misma silaba a la vez ).
2º Timbre: la gran protagonista es la música vocal aunque se escriben tambien piezas para instrumentos. No hay una separación total entre la música instrumental y la vocal, sino que las diferentes partes son intercambiables; esto quiere decir que era habitual que alguna voz fuera ''doblada'' o sustituida por alguna instrumento,o que se pusiera texto alguna pieza instrumental, por ejemplo, una danza.
3º Melodía: no existe por si sola cada línea melódica esta tejida con las restantes que forman lapolifonía, perdiendo el sentido si se canta o toca separada del resto.
4º Armonía: sigue siendo modal, pero con la introducción de intervalos de tercera entre las voces, las armonias se suavizan.
5º Ritmo: los acentos musicales son los del texto. La ordenación por los acentos que supone el compás todavia no existe.
6º Dinámica: los cambios de matiz son insignificantes.
7º Carácter: las piezas son muy homogeneas. Un mismo carácter se mantiene a lo largo de la obra.
8º La música trata de transmitir el contenido de las palabras, y para ello pueden utilizar onomatopeyas, elegir unos intervalos determinados, hacer uso del cromatismo ( varias distancias de semitonos seguidas), disonancias, hacer que la melodía vaya en sentido descendente ( do-si-la-sol-fa...)si en el texto se pronuncia la palabra ''bajar'', etc...
9º Se avanza en la construcción de instrumentos, aunque la orquesta como agrupación tímbrica estable aún no existe. Los instrumentos que estubieron más en boga fueron las violas de gamba, las flautas de pico, el organo,el clavecín, el laúd y, en España, la vihula. Los instrumentos se agrupan en ''altos'' o ''fuertes'' ( chirimías, cornetti, sacabuches, bombardas) para interpretaciones al aire libre o en grandes salones, e instrumentos ''bajos'' o ''suaves'' ( violas, laúdes y flautas de pico) para la música decámara y hogareña.
